关于中国古典音乐《梁祝》的几点考证

中国古典音乐《梁祝》，其艺术取材于古代民间梁山伯与祝英台的经典爱情故事。此二人是书塾里的一对同窗好友，祝英台先前是女扮男装。梁上伯不知道，二人以“兄弟”相称。

事情发展到了后来，由于二人长时间交往，在感情方面产生了依赖。如果依据常理，这二人是可以走到一起的，可是在当时婚姻制度讲求“门当户对”的封建社会，这却是很难的。因为祝英台是员外之女，而梁山伯却是一个平常人家的子弟。

后来祝员外把祝英台许配给了别人，可是祝英台此时已经喜欢上了梁山伯。谁都知道那时候的婚姻恋爱是“父母之命，媒妁之言”，事情已经无法挽回。这一举措无疑是活生生拆散了这一对鸳鸯。

梁山伯知道事情所有真相以后，才发现自己对祝英台也是很喜欢。他茶不思，饭不想，最终得病在床，不久就在愁苦中死去。故事的发展也很有传奇色彩，就在祝英台出嫁的那天，她途经梁山伯的墓。俗话说“触景生情”，她看到后就想起两人在一起的时光。而此时却是“物是人非”“人去楼空”，终于抑制不住内心的悲凉，放声大哭起来。越来越伤心，最后有一种生前不能在一起死后可以相守的想法。就在这时，那个坟墓突然奇迹般地裂开了，

祝英台就跳了进去。裂缝闭合，不一会儿又裂开，从里面飞出了一对翩翩起舞的蝴蝶。人们便认为这一对蝴蝶是他们幻化成的。

这个故事很凄美，也很哀伤。照理说以此而获得灵感的乐曲也是很悲凉，应该以凄凉，哀伤的旋律贯穿全曲始终。可是事情并非如此，全曲就有好几处欢快格调。不管是大小提琴合奏，还是钢琴独奏，都是如此。可见这是创作者的安排，但是为什么悲凉的故事中要有欢快地韵律?这好像与常理不相符合，我一直很喜欢听古典音乐，尤其是《梁祝》，听了也许有上千次了。但是每次听到那几处欢快旋律我就很不明白，尤其不明白创作者的真正用意。

一次和好朋友听唱片，我就很刻意注意了一下《梁祝》那几处欢快旋律。听着听着就想起了以前叫我诗歌创作和散文习作的先生说“大凡物极必反，一件事物，一件事，一但发展到它的极限后就会像相反方向发展”。他讲的是文学创作，但是好像用来解释音乐创作立意也可以。

我们以前有“乐极生悲”一说，当然也就有“悲极生乐”。人的感情也有“喜极而泣”这一说法，这些都符合事物常理，也符合哲学原理。

这么说来用这些原理解释《梁祝》乐曲中悲喜旋律交叉运用的创作立意，就很清楚了。全曲主旋律是悲，中间的欢快旋律我们可以用“悲极生乐”来解释。其中交叉运用我们可以认为是“悲极生乐，乐极生悲”，是为了是乐曲更有感染和影响力。

梁祝的故事和以及由此而引发的曲子，都很有名。我不知是谁影响了谁，还是谁衬托谁。我想应该是相互影响，相互衬托吧。只不过是艺术的表现形式不一样罢了，都反映了人们对理想世界的向往和追求，与其它艺术作品，艺术形式本质是相同的。

在这篇文字里，我就是提出我对乐曲中悲喜旋律交叉运用手法的看法，当然这只是我个人的观点，限于学识有限，必不能面面俱到，句句得体。还希望各位看客多多包涵，多多指证才好。在此，我先谢谢了。